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中學美術課培訓心得體會
某些事情讓我們心里有了一些心得后，就十分有必須要寫一篇心得體會，這樣可以不斷更新自己的想法。你想好怎么寫心得體會了嗎？下面是小編整理的中學美術課培訓心得體會，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
中學美術課培訓心得體會1
1.學習態度曲線圖分析：小學的1-4年級學生對美術還普遍保持著興趣;小學5-6年級興趣開始下降;初中更是普遍下降;到了高中一些學生對美術已經了無興趣，但另外一些學生則會保持和發展對美術的興趣。所以，在美術教學活動中能夠對你的教學作出積極而正面回應的依次是小學1-4年級、高中、小學5-6年級和初中，即小學5-6年級和初中的美術課是最不容易教授的。
2.課程四大要素：①目標：設定具體的美術教學目標②內容：未達成美術教學目標，選擇與組織美術教學內容③方法：根據內容編制美術教學計劃并實施④評價：對美術教學活動作出評價。
3.美術教育的類型(從目標取向及教學層面劃分)：①非藝匠養成的古代美育②技術導向的藝匠養成教育③實用導向的造型美術教育④近代中小學普通美術教育。
4.皮亞杰：0-2歲)感覺運動的智能階段;2-4歲)前概念的思考階段;4-
7、8歲)直觀的思考階段;
7、8-
11、12歲)具體的操作階段;
11、12歲-青春期)形式操作的階段。
里德：2-4歲)涂鴉期;4-5歲)線描時期;5-7歲)敘述的象征過程;7-9歲)敘述的寫實過程;9-11歲)視覺寫實時期;11-15歲)壓抑的時期;15-18歲)藝術的復活時期。
羅恩菲德：2-4歲)涂鴉階段，自我表現的最初階段;4-7歲)樣式化之前的階段，再現的最初嘗試;7-9歲)樣式化階段，形態概念的成立;9-11歲)初期寫實的階段，寫實傾向的萌芽誕生;11-13歲)推理的.階段，擬似寫實的階段;13-17歲)決定的時期，思春期的危及。
5.夸美紐斯：教學的出發點是感覺的世界，而不是教師和書本。在《圖畫中見到的世界》一書中提出：把圖畫有意識地巧妙地應用到語言教學中。 6.赫爾巴特(德國)基本觀點是：為實現教育目的，教育的作用為管理、教授和訓練以教師為中心的教學思想。提出“四階段教學法”：①明了：給學生明確的講授新知識②聯系：新知識要與舊知識建立聯系③系統：作出概括和結論④方法：把所學知識應用與實際(習題解答、豎面作業等)
四階段相應的學生心理狀態是：注意、期待、探究和行動。
“五階段法”：①預備：喚起有關的舊觀念，以引起對新知識的興趣②提示：講授新教材③比較：對新舊知識進行分析比較，使之建立聯系④總結：得出結論、定義或法則⑤應用：運用得出的概論或法則解答習題或練習。
具有系統性，可以適應許多不同的教材，其指導理論也容易為人們所理解。
7.齊澤克：①兒童與成人的繪畫表現不同，兒童不僅畫看見的東西，還象征性地表現印象。②美術教師的任務是建立創造的氛圍，因此給兒童愛與安心感是很必要的。③對兒童的努力決不能恥笑④遵從兒童與生俱來的發展規則。教師應保護兒童，讓他們走自己的道路。⑤無論什么場合，美術教育的方法應遵從兒童的個性，讓他們自由發揮獨特的技術，否定固定的技術教育⑥兒童沒書的第一目的是發展創造力，這對他們的終身發展有益⑦自然與人工物的復制不是藝術。
8.布魯納：提出“了解科目的基本結構”，根據“以學問為中心”的課程理念進行教學改革。
區別：①創造主義的美術教育：主張以美術創作作為課程的重心。②以學科為基礎的美術教學：卻強調除了創作之外，還必須導入美術的其他領域，即美學、美術批評及美術史方面的教學內容。
9.格內爾：提出“以學科為基礎的美術教育”(Discipline-Based Art Education簡稱DBAE)。DBAE特征：①涵括美學、美術批評美術史及美術創作四個學習領域②強調對經典藝術作品的學習和研究③教學內容由簡至繁，循序漸進式的遞進，并以個領域的專業表現為教學目標④課程設計書面化而教學實施系統化。
DBAE理論強調通過嚴謹的美術課程以指導學生學習美術的各項知識和技能，實現美術的自身價值。
10.19世紀末亞洲的美術教學大都以圖畫教學為中心。亞洲各國的圖畫教學中加入了本國傳統繪畫的內容。 11.山本鼎(日本)：倡導“自由畫教育”運動，他遵循尊重兒童個性和自由的教育觀念，倡導脫離臨摹的束縛。他帶領學生到市外去寫生，引導學生發現適合自己的表現方法。———20世紀20、30年代，我過夜收到兒童中心主義教育思潮與創造主義美術教學理念的影響，開展了一場“自由畫運動”。
中學美術課培訓心得體會2
在一線教學工作中，獲得大量的教學經驗和教育方法，對于課題的研發和創作具有自己獨到的見解，同時也積累了豐富的少兒美術教學經驗，設計專業的我幾年來也漸漸具有了自己獨特的教學方法和教學經驗，想象力和創造力尤為重要，希望我的孩子們大膽想象和創新!
作為一名從業多年的的少兒美術教師，我深深的體會到興趣是孩子的第一原動力，每個孩子都是平等的，他們的特長悟性也會長短不一，雖然年齡小但是他們也有很強的自尊心，所以我感受到要善于從各方面發掘孩子的潛能，讓學生在游戲繪畫間怡情養性，培養出創新型藝術人才，畫是心里的聲音，每筆每劃傳遞的是一種情懷!
有愛的孩子一生可以富足，愛藝術的孩子一生可以更自信、自律、自強!我始終堅信所有的成就都是平凡里開出的花朵，若果你不曾觸碰平凡的努力，成就就會離你越來越遠!
希望美術教育季老師美術培訓心得：
畢業于哈爾濱商業大學產品設計系，本科學歷，學士學位，持中學美術教師資格證書，長期從事美術教育工作，現任樂川街校區素描老師，工作態度嚴謹，認真負責，善于發現每個學生身上的閃光點，引導學生去發現美，讓學生通過畫筆去表達出來，輕松有趣的課堂也深受家長和學生的喜歡。
畢業至今一直從事少兒美術教育工作，在一線教學工作中，獲得大量的教學經驗和教育方法，對于課題的研發和創作具有自己獨到的見解，同時也積累了豐富的少兒美術教學經驗，素描專業的我幾年來也漸漸具有了自己獨特的國畫教學方法和教學經驗。
從事多年的美術培訓教育工作，我深深的體會到孩子的興趣是他們動力的源泉，每個孩子都是一樣的，他們的雖然有悟性的不同但是都是同一個起點，雖然年齡小但是他們也有很強的自尊心，所以我感受到要善于從各方面發掘孩子的.潛能，讓學生在游戲筆墨間怡情養性，培養出創新型藝術人才，我也希望每個喜歡畫畫的孩子將來都能通過畫畫讓自己的身心感到愉悅。在繪畫的道路上越走越遠。
我始終認為，每個孩子都是獨一無二的，就像是來到這個世界的小精靈，我希望能用自己最大的能力，用藝術啟迪他們的智慧，讓每個學畫畫的孩子更加熱愛生活，熱愛自然。這也是我最大的追求。
中學美術課培訓心得體會3
美育是素質教育的重要組成部分，其基本任務是培養學生正確的審美觀，提高學生感受美、鑒賞美和創造美的能力。目前美術教育在國際教育界正日益受到重視，就是因為它是國民的教育，能夠促進國民素質的全面發展。“一個沒有藝術的社會和民族是不可想象的。正如沒有空氣便沒有呼吸，沒有藝術的社會和民族無法生存。”而學習方式的轉變是教育改革的顯著特征。因為只有改變學生的美術學習方式，我們才能夠充分調動、發揮學生主體作用，才能有利于培養學生的實踐能力和創新精神，促進學生素質的全面發展。
一、關于學習方式
學習方式指的是學生在完成學習任務過程中基本的學習策略和學習傾向的總和。學習策略即學步驟。其中某一特定的步驟稱之為學習方法。從不同角度劃分，學習方式有不同的類型：從主體發揮的作用看，可分為被動學習和自主學習;從學習合作程度看，可分為個體學習和合作學習;從學習的深度看，可分為接受學習和探究學習;從學習范圍看，可分為單一學習和綜合學習;從學習途徑看，可分為媒體學習和實踐學習等等。
二、美術學習方式的轉變
傳統的美術學習方式突出接受與掌握、強調知識與技能，冷落了發現與探究、忽視了情感與體驗，從而在實踐中導致了對學生認識過程的極端處理：教師注重的是如何把知識和技能準確講清楚，學生只要全神貫注地聽、練，考試時用固定的技法把對象表現出來，就算完成了學習任務。這樣的學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，從而導致人的主體性、能動性、獨立性不斷被侵蝕。不僅不能促進學生素質的全面發展，反而成為學生發展的阻力。
(一) 、 教育理念的轉變是美術學習方式轉變的基礎：
在舊教育支配下的“改革”也只會是形式上的和表面上的。本人在理論學習中感觸頗深：我們要變“教美術課本”為“用美術課本教”，從“書中學”到“做中學”，變“教書”為“鑄魂”，變“行為”為“素養”，積“文化”為“品格”。
(二)、教學方式的轉變是學習方式轉變的核心：
傳統的教學重視的是怎樣使學生得到知識和技能，教師清楚自己為什么教，要教什么和怎樣教，而學生卻不清楚自己要為什么學，學什么，怎么學。學習的興趣、主動性、創造性就很難發揮。筆者認為，“學習興趣的激發、學習權利的下放”，可以使學生真正得到發自內在的精神解放，可以得到更為廣泛的創造和實踐的學習空間!
1、營造民主平等的美術學習氛圍，喚起學生學習美術的興趣。
美術課堂教學應該采用靈活多樣，生動活潑的教學形式，應該比知識性學科更富有感情色彩，更具有親和力和趣味性。在課堂教學中，教師要以親切的言談、優雅的舉止、動聽的琴聲，甚至每一次和學生目光的交流，讓學生感受到美術課的美，進而喜歡美術老師——親其師則信其道，并且有興趣的學習事半功倍。在教學中筆者進行了如下嘗試，收到了很好的效果：
(1)創設美術情境法：創設美術情境是促進學生愛學的有效手段。如：在講授七年級教材中的《色彩的搭配》時，我運用了實驗導入法：課前準備好裝有三原溶液的杯子和幾只空玻璃杯，上課時，演示把紅色、黃色溶液倒入同一個杯里，這時杯里呈現了橙色，同樣做另外兩個實驗。這樣很好的復習了小學時的色彩理論知識。由于學生沒有見過這種實驗復習法，覺得新奇有趣，注意力特別集中，事半功倍。
(2)開展競賽法：在教學中，開展一些比賽，給大多數學生創造一個競爭的環境和成功的機會，以此來消除課堂中常有的枯燥感，激發學生的學習興趣。如定期開展“繪畫比賽”，“手工展覽”，評選小畫家、小巧手，舉行“攝影欣賞”、“名家名作欣賞”，擴展視野，提高欣賞能力。
2創設主動開放的學習空間，下放學生學習的權利。
教師應尊敬學生、啟發學生內在的主動性，引導學生隱藏的獨特性，放手讓學生表現自己的獨立性。正如蘇聯教育家蘇霍母林斯基所認為的：教育是人和人心靈上，最微妙的`相互接觸。筆者在遵循教學共同規律的同時，提出讓學生展現自己個性的幾點做法：
(1)給學生選擇美術學習內容的權利：“教材無非是例子”在教學目標達成的基礎上我擴充了相關的知識，讓學生結合自己的興趣愛好自主積累，比如：低年級通過畫報等方法體驗美術的美;中高年級通過寫美術日記學習自己喜歡的畫種體驗美術的美。
(2)給學生選擇學習伙伴的權利：實踐證明，讓學生自由選擇學習伙伴可以有效的提高合作學習的實效性。如在《生動的小泥人》這一課中時，我讓學生選擇自己喜歡的伙伴，合作效果比老師規定的要好得多。
(3)給學生質疑問難的權利：問題，往往是學生獨特的感受，最能進一步發展生的個性。我允許學生課堂上隨時提問，尤其在他們創作過程中;課后，及時輔導學生。
(4)給學生參與美術評價的權利：學生是學習的主人，學生的自評、互評及對美術教師做出的評價都可以有效的調動學生學習的積極性，培養他們的創造精神。鼓勵學生更多的看到別人的長處，策略的提出問題更是培養學生虛心好學品質的絕好機會。特別是美術具有非語意性，不同的評價更會培養他們豐富的想象力。
三、美術學習方式轉變的主旋律——自主、合作、探究
美術教學過程的本質是活動，教學過程活動化的基本屬性是主體參與、合作交往、發現探究。新課程改革積極倡導自主、合作、探究的學習方式。筆者認為，充分自主、高效合作、深入探究必然成為美術學習方式轉變的主旋律。這三者之間有所不同，又有著密切的聯系。
(一)充分自主學習
自主學習是指學習主體有明確的美術學習方式，對美術學習內容和學習過程具有自覺的意識和反應的學習方式。本人筆者認為，在美術教學中，要提倡學生充分自主學習。即目標盡可能讓學生明確;知識盡可能讓學生發現;過程盡可能讓學生參與;內容盡可能讓學生選擇;方法盡可能讓學生掌握;疑難盡可能讓學生探究;檢查盡可能讓學生自查;學生能提問的教師不先問;學生能描述的教師不替代;學生能自己創作的教師不示范。
(二)高效合作學習
合作學習是指學生在學習群體中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。每一個學生應在任務中積極地承擔個人的責任，并在活動中相互支持、相互配合，能通過有效的溝通解決群體內的沖突，對各人分擔的任務進行群體加工。
筆者認為通過教學實踐認識到：合作學習既有小組活動，也有個人活動;合作學習并非只有一種模式可以選用，也并非所有的學習活動都適合于合作情境;而且合作過程中也不排斥競爭。
在實踐過程中，我發現合作對于七年級的學生有些困難，于是我從教學環境入手，嘗試每節課以學生自由分組變換不同的小組成員。如在《大家動手做條龍》一課中，首先組織學生分組，由每組推選一名組長，負責安排龍頭、龍身和龍尾的設計，組員按各自的分工進行剪切、穿插，當時上課的場面令我很興奮，孩子們的創作想象非常豐富，作品表現形式多樣：有的用穿葫蘆的方式表現龍身的起伏變化;有的則用上插旁安來強調龍身的凹凸;有的用繪畫的方法展現龍鱗;有的則用鏤空……我發現孩子們的創造能力和合作能力，要遠遠超過我對他們的認識。通過合作式的學習，學生會主動的參與到美術活動中。在輕松的學習氛圍中，激活了學生的表現欲望和創作沖動，在主動參與中展現了他們的個性和創造才能，使他們的想象力和創造性思維得以充分發揮。
(三)探究學習
探究學習，是指學生獨立地發現問題、獲得自主發展的美術學習方式。在探究學習中，學生自己發現問題，探索解決問題的方法，通過各種學習途徑“獲得知識和能力、情感和態度的發展，特別是探索精神和創能力的發展”。探究學習的主動性、獨立性、實踐性、體驗性、問題性和開放性等主要特征都是以自主為前提的。在探究的過程中往往會涉及到人力資源的開發與利用，有效的合作必然會加速探究的進程。可以這樣說，探究學習是以自主學習為前提的，以合作學習為動力的一種學習方式。美術教學內容的確定、教學方法的選擇、評價方式的設計，都應有助于自主、合作、探究的學習方式的形成。
當然，探究學習在目前還有許多困惑：如何認識在中小學開展探究學習?如何尋找探究學習的資源?如何在教學中把接受學習和探究學習結合起來?如何進行探究學習的評價等。筆者認為，通過探究學習，主要是幫助學生形成探究意識，掌握探究方法，提高探究能力，從而讓學生形成尊重事實、堅持真理、敢于懷疑等科學素養。
總之，讓我們迎著素質教育理論的強勢東風，著眼于學生潛能的喚醒、開掘與提升，促進學生的自主發展;著眼于學生的全面成長，促進學生認識、情感、態度與技能等方面的和諧發展;關注學生的生活世界和學生的獨特需要，促進學生有特色的發展;關注學生的終身學習的愿望和能力的形成，促進學生的可持續發展，以自己的激情、智慧和創造性勞動描繪新課程絢麗多彩的“教學景觀”。
中學美術課培訓心得體會4
回顧過去的一學年，經過學校師生共同的努力，藝術教育工作有了新的起色。我校圍繞著豐富學生的課余生活，從教師到學生，從社會到家長，對藝術教育有了新的認識，學校基本形成了藝術特色教育的氛圍。學生藝術水平、觀賞能力在原來的基礎上有了新的提高，現作總結如下。
一、貫徹新課標精神，切實加強課題研究
我校十分重視藝術教育工作。充分認識藝術教育在開發學生潛能、促進學生現代化素質發展中的地位、功能和作用。在當前教育發展的新形式下，我們堅持“全面+特長”的指導思想，認真學習、貫徹課程改革的精神，真正落實素質教育，將德、智、體美育有機地統一在教學活動的各個環節中，對學生全面實施藝術教育，使學生人人接受藝術教育，個個具有一定的藝術素養，發揮了藝術教育在育人領域中的重要作用，克服了小學藝術教育中專業化、和“以繪畫、唱歌為中心”的純藝術教育模式，培養一批具有實小特色的全面發展的高素質人才。
二、完善常規管理，強化過程管理
在措施上狠抓藝術教育任務的落實，把我校的藝術教育目標定位于培養學生創造能力、促進學生整體素質的發展上。要求教師在熟悉教材的情況下，制定切實可行的教學計劃，由教導處、教研組長組成的藝術教育領導組及時查閱，反饋信息，使其更具可行性，在此基礎上，嚴格要求教師認真備好每一堂課，有重點、不定期地抽查，加大隨堂聽課的力度，正常開展每周一課的教研課，夯實藝術教師的.教學基本功。領導組將隨時了解藝術教師的教學動態，及時分析、綜合教學現狀，與藝術教師一起交流，鼓勵教師及時地記錄教學心得，不斷探索、改進教學方法，積累教學經驗。這樣，既有利于教學的督促機制，又提高了藝術教學的質量。
三、藝術教學成效明顯，藝術活動多姿多彩
藝術教研組充分發揮了集體備課的優勢，共同研究藝術學科.教師之間形成彼此支持，互相學習，共同成長的良好風氣.本期推出好幾節藝術教研課均獲得領導、家長、老師們的好評。藝術教師們對學校的活動盡心盡力，每次的活動成功的開展都離不開他們辛勤的付出。藝術教師們抽自己休息時間準備基本功大賽，在活動中賽出風格為我校添光加彩。走進舞蹈組，孩子們用自己肢體語言表現著對音樂理解的美，對生活感悟的美。另外，音樂教師指導并協助徐老師組織的《瀟灑女兵》系列大課間活動參加了鎮上的比賽，獲一等獎，本次活動得到的校領導的全力支持和各位老師們的全力幫助，更是老師們集體智慧的結晶。他是我校教師團結一心的良好體現。我校六一藝術節小品《快樂大掃除》在學校藝術節演出中獲得陣陣喝彩，舞蹈也在以前的基礎上得到了較好的提高。
今年六月我們為了給同學們搭建展示特長的舞臺，舉辦了“我與新課程同成長”大型書畫、手工等作品展，各個藝術小組都拿出了自己的絕活參加競爭。
我校還在假期開展了綜合實踐活動。這也是我們藝術訓練的一個拓展活動。它是我校藝術訓練深化的表現。學生有了收獲、教師也有了收獲。
我校藝術教育工作正在蓬蓬勃勃地開展，學生的素質教育正在深入推進，以上的成績只能說是過去，在新的一年里我校要以新的理念去塑造學生，提高人文素養，達到科學和藝術結合的境界。只要我們廣大教師明確身負的重任，腳踏實地，就能夠把學校藝術教育的改革和發展推向一個新的臺階，就能開創出藝術教育的新局面。
中學美術課培訓心得體會5
20xx年7月19日至25日，我有幸參加了“美術教師轉崗培訓”學習。參加這次培訓的共有來自全區的40名中小學教師。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的美術理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。
在5天的'培訓期間，我們學習了美術教學基礎技能，也學習“美術教育理論” “美術教學教法研究”等理論知識，更有貼近美術教師上課實踐的“多媒體教學技術及課件制作”“微格實踐與案例分析”。作為這次培訓的承辦單位，進校非常重視這次培訓，教師淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。
一：加強美術教師專業水平，更新專業知識。
這次培訓可以看出 對教師專業水平的重視程度。在這次培訓開設了創意素描，歸納色彩等課程，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統素描課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中也有很大的實踐意義。
二：廣大小學美術教師要準確定位自己在學校美術教育中的作用。
美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。
三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和本文暗含的關系。因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。
四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。
在此次培訓中授課的專家們對學生們寄予殷切期望，希望學生們結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源。客家地區有天下一絕的風光，有豐富獨特的民間文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。
以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝!
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